Sa, 22.08.2026, 10–17 Uhr

Teil 1: Dialogischer Rundgang durch die Ausstellung, 10–12 Uhr
(Mittagspause 12–13 Uhr, optional im Artcafé)
Teil 2: Werkstattarbeit im Workshopraum, 13–17 Uhr

Wie spannend kann es sein, einen Stein zu malen? In der Ausstellung “The Painting is a Door” im Museum Franz Gertsch zeigen wir eine Serie des niederländischen Malers Robert Zandvliet, die ganz auf das wesentliche reduziert Steine in Formen und Farben zeigt. Die Bilder bewegen sich zwischen abstrakter Form und Gegenständlichkeit. In diesem Tagesworkshop entdecken wir gemeinsam, durch kreatives Arbeiten, wie viel Ausdruck in einem einfachen Motiv stecken kann. Am Vormittag besuchen wir gemeinsam die Ausstellung, lernen den Künstler kennen und setzen einen Fokus auf die Steinserie von Robert Zandvliet. Am Nachmittag experimentieren wir malerisch und stellen unsere eigenen Steinbilder her. Der Fokus liegt auf dem spielerischen Kennenlernen, dem eigenen künstlerischen Experimentieren und dem Kennenlernen verschiedener Maltechniken und Materialien. 

Teil 1: Am Vormittag führt ein dialogischer Rundgang durch die Ausstellung in das Werk von Robert Zandvliet ein. Im Zentrum steht seine Serie der gemalten Steine. Wir besprechen ihre Wirkung und Herstellungsart und stellen Fragen zu künstlerischen Entscheidungen und Interessen. Die Führung bietet einen verständlichen Einstieg in Robert Zandvliets Bildsprache und seine besondere Art, Malerei als Suche und Prozess zu verstehen. 

Teil 2: Am Nachmittag malen wir gemeinsam in der Werkstatt. Nach einer kurzen Einführung in Material und Bildaufbau wählen Sie eigene Motive – gerne inspiriert von Zandvliets Steinmotiven – und entwickeln ihr eigenes Steinbild. Schritt für Schritt entstehen aus Farbschichten, Lasuren und strukturierten Flächen eigene Bildlösungen, die zwischen Abstraktion und Gegenständlichkeit pendeln dürfen.
Der Workshop lädt zum freien Experimentieren ein: Farben mischen, Oberflächen ausprobieren, Formen vereinfachen oder verdichten. Ganz im Sinne von Zandvliets offener, prozesshafter Malerei. Am Ende halten Sie ein eigenes gemaltes Werk in den Händen.

Leitung: Livia Künzi, Kunstvermittlerin, BA Art Education, MA Art History
Kosten: CHF 220.- pro Person (inkl. Eintritt, Material, exkl. Mittagessen)
Teilnehmende: mind. 3 erwachsene Personen (keine Vorkenntnisse notwendig)
Buchen: Online

Sa, 14.11.2026, 10–17 Uhr

Teil 1: Die Kunst von Franz Gertsch. Besuch der Ausstellung, 10–12 Uhr
(Mittagspause 12–13 Uhr, optional im Artcafé)
Teil 2: Werkstattarbeit im Workshopraum, 13–17 Uhr

Dieser Workshop gliedert sich in zwei Teile und beschäftigt sich mit dem Holzschnitt von Franz Gertsch.

Teil 1: Nach einer fachkundigen Führung durch die aktuelle Ausstellung im Museum, mit Fokus auf die ausgestellten Holzschnitte, erhalten Sie eine theoretische Einführung in das Werk von Franz Gertsch. Wir erläutern die kunsthistorische Einordnung und untersuchen das Besondere an Franz Gertschs Holzschnitt-Technik im Vergleich zu anderen Künstler:innen. Wir besprechen Themen wie Farbwirkung und die Eigenschaften verschiedener Materialien in Bezug auf die Arbeitsweise von Franz Gertsch.

Teil 2: Im zweiten Teil des Workshops können Sie das erworbene theoretische Wissen praktisch umsetzen. Sie lernen Werkzeuge und Verarbeitungstechniken kennen und anwenden. Sie erwerben praktische Kenntnisse über das Bearbeiten von Druckstöcken mit den dazugehörigen Werkzeugen (Lichtpunkte-Technik) und sammeln praktische Erfahrungen mit Druckfarben.

In diesem Workshop haben Sie Zeit, eine eigene Holzschnittarbeit umzusetzen. Eine Schlussbesprechung rundet den Workshop ab.

Leitung: Livia Künzi, Kunstvermittlerin, BA Art Education, MA Art History
Kosten: CHF 220.- pro Person (inkl. Eintritt, Material, exkl. Mittagessen)
Teilnehmende: mind. 3 erwachsene Personen (keine Vorkenntnisse notwendig)
Buchen: Online

Sa, 13.02.2027, 10–17 Uhr

Teil 1: Auf den Spuren von Franz Gertsch. Besuch der Ausstellung, 10–12 Uhr
(Mittagspause 12–13 Uhr, optional im Artcafé)
Teil 2: Werkstattarbeit im Workshopraum, 13–17 Uhr

Dieser Workshop führt Sie auf die Spuren von Franz Gertsch. Erleben Sie diese einmalige Ausstellung mit all Ihren Sinnen und begeben Sie sich gemeinsam mit mir auf den Weg zu Ihrem realistischen Bild.

Teil 1: Mit einer Führung durch die Ausstellung ergründen wir gemeinsam die Werke von Franz Gertsch. Dabei setzen wir den Fokus auf das realistische Bild und erhalten einen Einblick in den Fotorealismus. Direkt vor seinen Werken haben wir die Gelegenheit, die Herangehensweisen und die technische Umsetzung des Künstlers zu analysieren. Das Ganze wird untermauert mit und aufgelockert von praktischen Übungen.

Teil 2: Im Werkstattraum erarbeiten wir verschiedene Techniken, Tricks und Hilfsmittel, die Sie auf dem Weg zum realen Abbild unterstützen können. Sie haben Zeit auszuprobieren, zu experimentieren und die theoretischen Eindrücke des Morgens anzuwenden. Sie erhalten die Gelegenheit, im Dunkeln mit Hilfe eines Beamers zu arbeiten, um so zu Franz Gertschs Anfängen in dieser Technik zurückzukehren und diese für sich zu erproben und zu erleben. Durch die kreative Auseinandersetzung lernen Sie Schritt für Schritt verschiedene Gestaltungsmöglichkeiten kennen, welche Sie auf dem Weg zu einer realitätsgetreuen Wiedergabe ihres Bildes anwenden können.

Der Kurs eignet sich für Anfänger:innen und auch für Fortgeschrittene.

Leitung: Xenia Joss, Kunstvermittlerin, MA Art Teaching
Kosten: CHF 220.- pro Person (inkl. Eintritt, Material, exkl. Mittagessen)
Teilnehmende: mind. 3 erwachsene Personen (keine Vorkenntnisse notwendig)
Buchen: Online